北京中科白殿疯醫院 https://baike.baidu.com/item/%E5%8C%97%E4%BA%AC%E4%B8%AD%E7%A7%91%E7%99%BD%E7%99%9C%E9%A3%8E%E5%8C%BB%E9%99%A2/9728824?fr=aladdin写管氏历史，讲管家故事
管华鞍
年出生，河南濮阳人，现任中国职工摄影协会副主席，曾任江西省摄影协会副主席、中摄协理论委员会委员。年开始在省以上摄影艺术展入选作品。之后一大批作品在全国及国际摄影艺术展中入选、获奖，多篇论文在摄影报刊中发表，其中摄影作品入展第18届、19届、21届、26届全国摄影艺术展。并著有《轻舟探美》《道都芳踪》等摄影美学专著。年，被中国摄协授予德艺双馨摄影家。
管华鞍老师访谈录
摄影作品欣赏
请问您接触摄影多久了？怎么会爱上摄影？
年，我的一位同学的哥哥有一部海鸥相机。因为爱好，我同学就悄悄借给我学着拍照片，一拍便不可收拾，成为一辈子的喜爱。
▲《金幕秋歌》
香港第八届全国摄影艺术展银奖
▲《去打工》
上海第十届国际摄影展纪实类银奖
▲《警钟惊心》
年第26届全国摄影艺术展入展作品
当时，没有书籍和资料来学习摄影，我就剪贴报纸，寻找当时出版的报刊、画报，利用一切机会学习。有一次，借到一本美国人编撰的《摄影构图》，如获至宝、爱不释手，为了能够细细研读，在归还前我连夜用钢板刻写摹画出来，油印成小册子，反复阅读、细心体会。
▲《年关大戏迷乡人》
▲《忧心的快乐》
▲《同城不同命》
改革开放后，我利用各种方法广泛阅读了大量摄影理论书籍，对绘画主义、写实主义、自然主义、新现实主义a、印象主义、抽象主义等摄影流派的主张和相应代表人物的代表作进行了一些研究。
▲《永恒的心愿》
▲《壮怀激烈》
▲《神秘》
同时，还较为系统地涉猎了亚里士多德、黑格尔、康德等一些西方美学家的著作。又认真阅读了朱光潜、李泽厚、宗白华等国内著名的美学家的一些美学论著。这些阅读，使我有了以美学理论为基础的摄影艺术创作切入点，开启了我对美的深化感悟和不懈追求。
▲《天寒村暖》
▲《自由之光》
▲《雪雾静掠》
在忙碌的工作中，如何同时平衡摄影、工作与生活的关系？
一个人的兴趣爱好、生活习惯能与工作紧密结合起来，那是最幸福的事。
在工作期间，无论我在什么岗位上都有用影像保留资料的习惯，因工作来鹰潭的各级领导和知名人士，我都会认真地留下影像；在全市重大活动、重要时刻，我也会在现场用镜头做好记录，这即是艺术追求，也是历史档案和文献，保存过去最好的办法，就是把历史变成照片。
▲《踢碗踢进山》
▲《赛里木湖之春》
▲《桥板龙灯舞新年》
在市委办公室领导岗位上工作，要求必须做到缜密逻辑思维，这为我研究探索摄影理论打下了一定的基础，为我之后出版摄影艺术的美学专著《轻舟探美》起了积极地作用。退休后，对于摄影事业依然不能释怀，经常应邀赴各地进行摄影艺术讲座，担任国家和省市摄影大赛大展评委，撰写中国职工摄影展的影评，整理过去的影像资料让其不断发挥社会作用。
▲《暮炊》
▲《结构》
▲《浆舟奋臂大写意》
您认为形式美对于摄影有什么影响，研究形式美有何意义？
形式美是在人类劳动进化中产生形成，是社会文明不断进步过程中形成的社会审美的共同体会。更好的理解和运用形式美能使摄影创作更具有感染力、吸引力，更具有美感，更容易打开人们的心扉，引起观众的审美共鸣，从而理解你作品的内涵。摄影艺术包括内容和形式两个方面，摄影艺术的内容既是指摄影家在一定的人生观和艺术观的指导下，记录和提炼加工的客观社会生活现象以及这些现象中渗透出的摄影家的思想认识、情感态度和审美理想等心灵因素。
▲《墙外几叶杨已知是深秋》
第18届全国摄影艺术展入展作品
▲《门前一片花嗅得仲春馨》
▲《点缀希望》
▲《春风又度花腻时》
摄影艺术的形式指构成事物的物质材料的自然属性（光影、色彩、线条等）及其组合规律（如整齐、节奏、比例等）所呈现出来的审美特性。相应的精神内容必须和恰当的形式相结合才会产生强烈的感染力。相应的社会生活现象的典型瞬间依附于形式美的时候，才会产生摄影所拥有的独特的魅力。
▲《线条·色彩·力量》
▲《刺破青天愕未残》
香港第一届全国摄影艺术展金奖
▲《埃菲尔和他的铁塔》
因此，可以说形式美在摄影艺术中有时候不仅仅是一种手段，很多时候它就是摄影艺术所追求的目的，就是摄影语言本身。所以形式美应该成为摄影家追求的重要目标。一个摄影艺术家，应当娴熟地运用摄影语言，来提高驾驭表达摄影艺术形式美的能力。
▲《交流》
▲《一家子》
▲《革命幽灵》
▲《风云变幻》
▲《未雨绸缪》
这么多年从事摄影的最大的体验是什么？
摄影给我最大的体验是在极为平常事物中，找出内涵的美，找出表现本质的美。这些美甚至是隐藏的，有时候一片瓦、一堵墙、几片枝叶、几缕微笑，里边都蕴含着深刻的寓意，都能反映出自然的奇妙、时代的风采，人性的美。
▲《草原悍骑》
▲《背柴归的大山人》
▲《藏*》
▲《点.线.面》
虽然凝聚画面美是快门的瞬间释放，但这是生活的阅历、是知识的积累、是智慧的集大成、是一种神奇的快乐。
▲《不夜人》
▲《丰收》
▲《元宵赛灯》
▲《心灵的沟通》
摄影给您带来的最大追求是什么？
摄影成就了我探美、寻美、表达美的梦想；通过摄影，我找到了一个浑然忘俗、寄情于美的精神家园。
▲《高山蓬莱》
▲《逝去的辉煌》
▲《乌托邦》
同时，作为一个摄影家来说，对艺术境界的不断追求和对社会高度负责是具有完全的统一性。摄影家应该用宽阔的胸怀装着社会的责任。手中的相机除记录历史外，还应该通过镜头唤醒人们保护大自然的美，倡导人性的回归，倡导人与人的和谐、人与自然的和谐，在有力推动历时的进步的过程中承担起社会责任。
▲《小树与雪痕》
▲《几许轻雾和秋韵》
▲《秋桦似金》
▲《白雪·阳光·白桦》
有什么摄影方面的经验，可以和大家分享一下吗？
我记得著名的摄影理论家李树峰说过，迈进摄影门坎不高，但他的走廊很长，进入艺术殿堂可就不容易了。这富有哲理的定义，告诉我们摄影是一项易学难精的艺术，光有技术还远远谈不上摄影艺术，要想一窥摄影艺术的堂奥，必须要系统学习摄影理论、系统学习美学原理。摄影家其实就是一个美的探寻者，必须掌握广博的文化知识，积累深厚的文化底蕴，才能让自己的每一幅作品插上“美”的翅膀。
▲《雪原之歌》
▲《狂飙之歌》
▲《圆舞之歌》
▲《奔腾之歌》
▲《暮浴之歌》
▲《扬鞭之歌》
▲《飞踏之歌》
▲《悠然之歌》
管华鞍老师从摄影的“理性思考”与“感性表现”的关系作深入浅出的阐述摄影的意义。那些有历史价值、有艺术感染力的作品都是思考的结果，而摄影人一定要赋予作品浓厚内涵和深长的寓意，不能让作品的表现力仅仅浮在表面，而是通过寓意引起更深入的思考。
